10月8日から、菱田春草記念室　第38期　故郷の足跡－春草と飯田－を開催しています。展示中の作品から1点ご紹介します。

菱田春草《白き猫》
明治34年(1901)
春草会蔵 飯田市美術博物館寄託

明治34年9月に春草が飯田へ帰省した際、母校である飯田学校の同窓生から依頼を受けて制作した作品です。帰京後に着手し、10月に飯田学校同窓会へおくられています。その後飯田の「春草会」へ寄贈され、現在は同会より当館へ寄託となっています。

猫は春草が多く描いた画題のひとつです。本作は春草の猫の中でも、特に威厳のある表情をしています。頭と尾に黒班を持つ白猫は、伝徽宗《猫図》を参照しているでしょう。春草は明治29年に《猫図》の模写をおこなったと言われており、その際に接した作品が持つ気品を、彼なりに再現したものが《白き猫》と考えられます。
朦朧体の画風を用いながら色彩を明瞭化し、写実性を重視する院体花鳥画の様式や、琳派の技法を取り入れて描いています。常に新しい表現を目指して挑戦を込めた作品を描く、春草の制作姿勢が伝わります。

菱田春草記念室 常設展示 第38期 故郷の足跡－春草と飯田－は11月6日まで。故郷飯田ならではの展示を通して、春草の横顔を感じていただけましたら幸いです。

（菱田春草記念室担当）

10月8日から、菱田春草記念室　第38期　故郷の足跡－春草と飯田－を開催しています。展示中の作品から1点ご紹介します。

菱田春草《漁舟図》
明治34年(1901)
飯田市美術博物館蔵

春草は、明治34年9月に飯田へ帰省しています。この帰省は、盟友・横山大観を連れてのもので、一緒に頒布会や天竜川下りをしたそうです。この際に、春草と大観が飯田にて多くの扇面を描いたという伝承があり、本作はそのひとつと考えられます。速筆で、簡素ながら情緒ある景色を描いています。

菱田春草記念室 常設展示 第38期 故郷の足跡－春草と飯田－は11月6日まで。故郷飯田ならではの展示を通して、春草の横顔を感じていただけましたら幸いです。

（菱田春草記念室担当）

10月8日から、菱田春草記念室　第38期　故郷の足跡－春草と飯田－を開催しています。展示中の作品から1点ご紹介します。

　
横山大観《菱田春草誕生之地》
昭和11年(1936)
飯田市美術博物館蔵

菱田家隣家住人の依頼により、春草の盟友・横山大観が揮毫したものです。これをもとに、飯田市美術博物館の前庭にある「春草会」による石碑や、菱田春草生誕地公園の記念碑が作られました。

菱田春草記念室 常設展示 第38期 故郷の足跡－春草と飯田－は11月6日まで。故郷飯田ならではの展示を通して、春草の横顔を感じていただけましたら幸いです。

（菱田春草記念室担当）

9月3日から、菱田春草記念室　第37期　菊慈童に迫る－春草と朦朧体－を開催しています。展示中の作品から、《菊慈童》をご紹介します。

菱田春草《菊慈童》
明治33年(1900)
長野県宝　飯田市美術博物館蔵

明治30年代に春草が取り組んだ空間表現研究の、初期の代表作です。「朦朧体」と呼ばれた、色彩を重ねたりぼかしたりして画面を構成し、輪郭線を用いない描法で奥行きの描出を試みています。

朦朧体の目的は、画面内に西洋美術から学んだリアリティをもたらすことにありました。本図では、前景から後景に向かって徐々に色彩を霞ませる「空気遠近法」を用いて、空間を描出しています。各所に色彩による空間表現の工夫を取り入れ、これによって、画面内に空間性・写実性を与えました。合わせて、東洋美術の古典を参照し、特に南宋の院体山水画のもつ空間性や気韻の表現も取り入れています。こうして新たな日本画を目指しましたが、当時の批評界からは斬新さゆえに批判が多く上がりました。

菱田春草記念室 常設展示 第37期 菊慈童に迫る－春草と朦朧体－は10月2日まで。若き春草の、空間表現の研究とその成果をご覧ください。

（菱田春草記念室担当）

9月16日は、明治日本画の革新者、菱田春草の没日です。今年は没後111年。

所家合作《月夜》
明治44年(1911)9月17日
個人蔵 当館寄託

現在開催中の菱田春草記念室の展示「菊慈童に迫る―春草と朦朧体―」では、春草の通夜の席での作を出しています。

春草が満月のみを描いていた未完成の絵絹に、通夜に参列した横山大観、下村観山、木村武山、川合玉堂、寺崎広業がそれぞれに描き加えました。画賛は、笹川臨風と斎藤隆三が書いています。仲間と共に研究と革新の画業を歩んだ春草の、最後の共作となった作品です。

菱田君の如きは各時代に僅少なる、即ち美術界に最も必要なる人物の要素を備へて居た人である。斯る要素を備へて居る人は未だ若い不熟の中から判るものである。菱田君の如きも殆ど美術学校二年生の時分から此特質が見えて居た。不熟のうちからと言ったが、菱田君は或る意味に於て今日でも未だ不熟であつたかも知れぬ。或いは終生不熟なのだらう。（岡倉天心「噫菱田春草君」）

本作の展示は10月2日まで。ぜひご覧いただき、春草を想う機会となれば幸いです。

（菱田春草記念室担当）

9月3日から、菱田春草記念室　第37期　菊慈童に迫る－春草と朦朧体－を開催しています。展示中の作品から1点ご紹介します。

西郷孤月《蓬莱》
明治33年(1900)
飯田市美術博物館蔵

本作は、伝統画題の蓬莱山を、金銀泥を多用しつつ陰影を施した新しい表現で描きます。美術院内で作家同士で意見交換を行う、絵画研究会に出品した、実験性の強い意欲作です。この時期の、新たな日本画を目指す表現の工夫の1つとして「光を描く」ことに挑戦していました。金銀を多用する表現は、批評界から「金銀体」という言葉で批判も受けますが、朦朧体の画風にも用いられました。

菱田春草記念室 常設展示 第37期 菊慈童に迫る－春草と朦朧体－は10月2日まで。若き春草の、空間表現の研究とその成果をご覧ください。

（菱田春草記念室担当）

9月3日から、菱田春草記念室　第37期　菊慈童に迫る－春草と朦朧体－を開催しています。展示中の作品から1点ご紹介します。

菱田春草《秋溪》
明治33年(1900)頃
飯田市美術博物館蔵

本作は、春草が空間表現の研究をはじめた時期の作品です。手前の岩肌や鳩は、狩野派の筆法をかんじますが、空間表現には新たな挑戦があります。これまでの日本美術で重要視されていた線描をなくし、手前から奥へと色彩をぼかして淡く霞ませ、空間を描き出しています。この表現により本作は静寂な秋の気配を伝えていますが、斬新さと不明瞭さゆえに「朦朧体」などと批判を受けました。

菱田春草記念室 常設展示 第37期 菊慈童に迫る－春草と朦朧体－は10月2日まで。若き春草の、空間表現の研究とその成果をご覧ください。

（菱田春草記念室担当）